Artistas convidados
RAFAEL GARCIA
Regente e diretor artístico
É o criador, diretor artístico e regente do festival VIRTUOSI. Natural do Chile, desempenhou no Brasil inúmeras funções como violinista, professor, diretor artístico, regente, criador e coordenador de projetos culturais significativos para o desenvolvimento da música. Ao longo dos anos conquistou relevantes oportunidades como o cargo de Spalla da OSESP com o Maestro Eleazar de Carvalho; a implantação do movimento musical na Paraíba; a posição de professor do New England Conservatory e criação do Lexington Music Festival em Boston; membro fundador e Spalla da Orquestra Filarmônica Norte/Nordeste; criação e reativação da Orquestra Jovem de Pernambuco entre outras. Rafael Garcia não se tem destacado, no nosso meio, somente pelo exímio domínio de sua arte; mas também pelo infatigável empenho no esforço de difundir a eterna música clássica.
CLÓVIS PEREIRA
Homenageado
Clóvis Pereira dos Santos, compositor, arranjador, pianista, regente, nasceu em Caruaru (PE) no dia 14 de maio de 1932. Em 1949 transferiu-se para o Recife, ingressando no Rádio Club de Pernambuco, mudando no ano seguinte para o Rádio Jornal do Commercio, aonde veio a tomar aulas de orquestração, com o maestro Guerra Peixe. Em 1967 compôs a sua primeira peça sinfônica, Lamento e Dança Brasileira, e em 1970, convidado pelo escritor Ariano Suassuna, compôs as primeiras obras representativas do Movimento de Música Armorial. Por encomenda da Universidade Federal da Paraíba, escreveu a Grande Missa Nordestina, para soprano, barítono, grande coro e orquestra. Em 1977 e 1979, gravou com Expedito Baracho dois volumes da série Baile da Saudade, produzida por Leonardo Dantas Silva para a Rozenblit. É autor de várias obras importantes destacando-se, entre outras, o Concertino para cello e orquestra em sol maior dedicado ao violoncelista pernambucano Antonio Meneses, gravado com a Northern Sinfonia (Londres) em 2010.
ARTISTAS CONVIDADOS
CAMERATA ABERTA
A Camerata Aberta é um grupo estável da Escola de Música do Estado de São Paulo – Tom Jobim, do Governo de São Paulo, dedicado ao repertório musical dos séculos XX e XXI. O grupo tem entre seus integrantes alguns dos principais músicos atuantes na cena erudite brasileira e exerce intense atividade pedagógica na EMESP Tom Jobim, voltada para a formação de público e de jovens músicos. Já se apresentou em diversos locais em São Paulo, no Festival de Campos do Jordão, no Concertgebouw de Amsterdã (Holanda), Americas Society de Nova Iorque (EUA), em Bruxelas (Bélgica) e na Sala Cecília Meireles no Rio de Janeiro. Obteve o prêmio APCA de música contemporânea pelo pioneirismo e excelência do trabalho realizado ao longo de seu primeiro ano de existência. Seu primeiro CD sera lançado em 2012 pelo Selo SESC.
CASSIA CARRASCOZA
Natural de São Paulo, é bacharel em flauta e mestre em Musicologia pela USP. Com bolsa de estudos da Fundação Vitae estudou na Academia Liszt Ferenc de Budapest. Desde 1999, é primeira flauta do Teatro Municipal de São Paulo e da Jazz Sinfônica, tendo se apresentando ao lado de grandes nomes da música. Como solista, se apresentou à frente das Orquestras Sinfônicas Municipal de São Paulo, de Miskolc – Hungria, Jazz Sinfônica, Campinas, Paraná, Camerata Fukuda, entre outras. Em 2010, integrou o ensemble de câmara do 41° Festival de Campos do Jordão, destinado a estrear obras dos estudantes de composição do festival.
LUÍS AFONSO MONTANHA
Primeiro clarinetista da Sinfônica Municipal de São Paulo, é integrante de vários grupos, entre eles: “Sujeito a Guincho”, Quarteto “Tetralogia”, “Trio de Palhetas”, “Opus Brasil Ensamble”. É Professor de Clarinete da USP. Graduou-se pela UNESP aperfeiçoando-se no Conservatório de Rotterdam, Holanda. É detentor de vários prêmios dentre os quais Jovens Instrumentistas do Brasil , Jovens Solistas da Osesp, Prêmio Eldorado de Música, Prêmio Esso de Música, Holanda, Prêmio Sharp de Música. É Doutor em Música pela Unicamp, na área de Práticas Interpretativas, e é artista apoiado pela Selmer-Paris.
FABIO CURY
Graduado pela UNICAMP, estudou na Escola Superior de Teatro e Música de Hannover como bolsista do DAAD. Mestre em Artes pela Universidade Estadual de Campinas, foi premiado em inúmeros concursos brasileiros, entre eles, o Jovens Solistas da OSESP e o VIII Prêmio Eldorado de Música. Foi vencedor do Concurso para Fagotistas da Escola Superior de Teatro e Música de Hannover, e recebeu, em 2000, menção honrosa no Concurso Fernand Gillet promovido pela International Double Reed Society. Gravou música de câmara pelos selos Paulus, Meridian e Brasil Meta Cultural. É professor da USP e integra a Orquestra Sinfônica Municipal.
HERIVELTO BRANDINO
Graduado pela UNESP, sua experiência profissional inclui diversos grupos de câmara e orquestras, como Percorso Emsemble, Osusp, Grupo PIAP e PercuTRIZ. Colaborando com a divulgação da música contemporânea, estreou obras nacionais e internacionais. Gravou vários CDs, entre eles “Musica Plural”, “GPC, 30 Anos de História” e “VIENA”. Obteve premiações em concursos jovens solistas, e junto ao PercuTRIZ venceu a etapa paulista do concurso nacional Furnas Geração Musical. Participou do Jughendorchester Festival, e por meio deste, realizou concertos por toda a Suíça.
MARTIN TUKSA
Austríaco, graduou-se nas Universidades de Música de Graz e de Viena. Membro do Arcus Ensemble Wien e do Klangforum Wien, apresentou-se na Europa, nos Estados Unidos e no Japão. Integrou a Wiener Kammerochester e foi spalla da Wiener Kammerphilharmonie, da Sinfônica Brasileira e da Sinfônica Municipal de São Paulo. Estreou como regente no Brasil a frente da Orquestra Municipal de São Paulo em 2004. Em 2006, assumiu a direção artística da Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina. Em 2009 foi convidado a dirigir a Sinfônica Municipal de São Paulo e a Orquestra do Teatro Nacional Claudio Santoro em Brasília.
DANIEL GUEDES
Considerado um dos mais importantes músicos brasileiros de sua geração, Daniel Guedes vem se destacando como um músico versátil, atuando como violinista, violista, camerista, professor e regente. Carioca, Daniel iniciou seus estudos de violino aos sete anos com seu pai e logo ingressou no Conservatório Brasileiro de Música. Em 1991 ganhou bolsa de estudos da Capes para estudar em Londres. Posteriormente cursou bacharelado e mestrado na Manhattan School of Music de Nova York, com bolsas da Vitae e da Capes. Foi vencedor dos concursos Jovens Concertistas Brasileiros(1991), Bergen Philharmonic Competition(1998) e Waldo Mayo Memorial Award(2000), prêmio este que lhe valeu um concerto no Carnegie Hall de Nova York tocando o Concerto n°1 de Max Bruch. Atua como recitalista e solista das principais orquestras brasileiras e também nos EUA, Canadá, Inglaterra, Noruega, Itália e América do Sul. Daniel gravou seu primeiro disco em 2000 pelo selo Niterói Discos e em 2004 lançou o CD Impressões Brasileiras, com Flávio Augusto ao piano. Em 2005 gravou o CD Ya Mariamu com Fábio Presgrave e Rami Khalife, contendo obras de Astor Piazzolla. Lançou em 2008 o CD Suíte das Origens e recentemente o CD “Beethoven in Brazil”. Gravou o CD “Violão e Violino”, com Mario Ulloa, tocando compositores populares brasileiros, pelo selo Rob Digital. É professor da UFRJ, além de lecionar em importantes festivais como Campos do Jordão, Santa Catarina, Mendoza, Argentina e Juiz de Fora, entre outros.
MARIO ULLOA
Natural da Costa Rica, estudou na Escuela de Artes Musicales de la Universidad de Costa Rica, em San José, formando-se em 1985, sob a tutoria do professor Luis Zumbado. Com bolsas de estudos do DAAD e do KAAD, continuou seus estudos musicais na Musikhochschule Köln, Alemanha, obtendo em 1990, o mais alto diploma dessa instituição: Diploma de Concertista. Nessa mesma Escola realizou estudos de música barroca com o Professor Konrad Junghännel. Ainda com Fisk, realizou também estudos no Mozarteum, Salzburgo, Áustria. É Doutor em Música pela Universidade da Bahia. Obteve o Prêmio de Melhor Intérprete de Agustín Barrios, no Paraguai (1994), e o 5º Prêmio (Prêmio Printemps de la Guitare), na Bélgica (1997). Tem se apresentado em países como Inglaterra, Alemanha, Áustria, Holanda, Noruega, França, Bélgica, Canadá, Estados Unidos, México, Panamá, Costa Rica, Equador, Argentina, Paraguai, e nas principais capitais brasileiras. Gravou os Cds “Mario Ulloa no Brasil” (1998); “Mario Ulloa interpreta J.S.Bach” (2001) – premiado no Troféu Caymmi, em Salvador-Bahia; e recentemente “Mario Ulloa interpreta Caymmi” (2006), este último com arranjos próprios. É professor de violão UFBA e, freqüentemente, oferece Master Classes em outras instituições musicais nacionais e internacionais.
ORQUESTRA JOVEM DE PERNAMBUCO
Criada em 1986 foi reativada em 2005 durante a realização do projeto A Fábrica de Música pelo Maestro Rafael Garcia. Durante o ano de 2005 a OJOPE realizou mais de 40 concertos através do SESC-PE, do FUNCULTURA e do Sistema de Incentivo da Prefeitura Municipal de Recife. Participou do VIRTUOSI BRASIL realizado em 2005 no Teatro de Santa Isabel assim como do projeto VIRTUOSI NA SERRA realizado durante o XV e XVI Festivais de Inverno de Garanhuns sendo destaque da programação de 2006. Em 2008 realizou concertos através do programa Petrobras cultural levando a música clássica a 10 cidades da região metropolitana do Recife.
ROSANA LANZELOTTE
Uma das mais aplaudidas artistas brasileiras, Rosana Lanzelotte destaca-se pela concepção de projetos inovadores. Registrou em CD desde obras raras de Bach e Haydn até as sonatas inéditas do português Avondano e peças brasileiras para cravo. Resgatou as obras de Neukomm por ela registradas no CD “Neukomm no Brasil” para o selo Biscoito Fino, vencedor do V Prêmio Bravo. É autora do livro “Sigismund Neukomm, Música Secreta – Minha Viagem ao Brasil”, lançado pela editora Arteensaio. Doutora em Informática, criou o portal Musica Brasilis que disponibiliza partituras, áudios, vídeos e jogos em torno dos repertórios brasileiros de todos os tempos. Suas realizações a fizeram merecedora do prêmio Golfinho de Ouro, concedido pelo Conselho Estadual de Cultura do Rio e da comenda Chevalier des Arts et des Lettres, outorgada pelo Governo francês. Sua carreira de solista levou-a a importantes salas de concerto como o Wigmore Hall, St. Martin-in-the-fields, Otto Braun Saal, Palazzo Barberini e Fundação Gulbenkian, além das principais salas da América Latina. Foi a idealizadora do projeto “O Amor Brasileiro”, que apresentou a música de José Maurício Nunes Garcia e Sigismund Neukomm em concertos por diversas cidades da França durante o ano do Brasil em 2005. É professora pesquisadora da UniRio, além de idealizadora da série Música nas Igrejas que leva concertos de música clássica a todos os bairros do Rio.